CONTEXTO
La producción de manuscritos medievales fue continua a lo largo de quince siglos, desde la caída del Imperio Romano al Renacimiento, y ello en toda Europa y en circunstancias tan diversas como es posible imaginar.
La iconografía y el simbolismo eran muy importantes en el arte medieval, y los atributos de las diferentes imágenes que aparecen en los manuscritos, podían necesitar de una descripción completa si el artista no tenía el modelo exacto o si el nuevo manuscrito iba a ser mas lujoso que su predecesor, o si estaba organizado de forma distinta.
La practica de copiar en un manuscrito una imagen vista en otro se remonta a los comienzos de la producción medieval del libro. También se conoce de la existencia de álbumes de dibujos que tenían un importante papel en la iluminación de los manuscritos
Esta Obra de Autor Contemporánea Antigua (24 x 24 cm. aprox.) tiene su inspiración y modelo en una Inicial historiada situada en el folio 503v del manuscrito MS Royal 6 E VI (siglo XIV) de la British Library.
Este manuscrito y el MS Royal 6 E VII, conforman una compilación de saber medieval denominada Omne Bonum (siglo XIV) que trata de todos los aspectos de amplias áreas de conocimiento. Conjuntamente, los dos manuscritos se componen de casi 1.100 folios de texto que contienen aproximadamente 1.700.000 palabras. Existe, además, otro indicador de su alto nivel de conocimientos: más de 1.350 artículos separados bajo entradas individuales con más de 750 ilustraciones en forma de iniciales historiadas que acompañan a los artículos individuales además de 109 dibujos a tinta que preceden al texto.
Esta Obra de Autor contemporáneo gráficamente se compone de una gran letra D, limitada por el tamaño de la tabla de madera, letra inicial del término latino Dentes (Dientes).
La letra marca el comienzo del párrafo inicial del artículo o entrada titulado ‘Dentes’ (dientes). La bibliografía de la tercera parte del prefacio de Omne Bonum indica que el autor tiene como fuente la enciclopedia de historia natural “De proprietatibus rerum” creada en el siglo XIII (1230-1240), por el franciscano Bartholomeus Anglicus. Esta obra recoge el conocimiento antiguo Greco-Romano acerca del universo físico reorganizado de acuerdo con la visión cristiana del mundo.
Dentro del espacio acotado por la letra se encuentra una imagen relacionada con el texto; representa una escena en la que un dentista, de pie, extrae un diente a un joven personaje sentado. El dentista maneja un collar, tal vez de piel, en el que aparecen incrustados varios dientes y muelas ya extraídos.
Este tipo de representación en que la iconografía de la imagen referencia un posible significado de la letra Inicial en que esta contenida, permite la transformación de términos nominales, representados por la Inicial, en términos verbales, representados por la acción descrita en la imagen encuadrada en dicha Inicial, tal y como sucede en un programa decorativo especifico dentro de los varios que se encuentran en Omne Bonum.
La técnica, entendida como el conjunto de procedimientos y recursos de que se sirve el autor para realizar su obra, se concreta sucintamente en varios elementos.
Primeramente destacar que el autor ha aportado la originalidad de trasladar una miniatura sobre un pergamino a una pintura sobre tabla estucada manualmente, sin emplear procedimiento industrial alguno.
En segundo lugar señalar que la representación de cada imagen se ha obtenido a partir de un abocetado a mano del dibujo original y que el soporte de madera de la obra se ha aparejado para tapar los poros de su superficie.
Como tercer elemento y sobre la base anteriormente obtenida, se calca el dibujo del autor y se pinta con Boll en las caras y manos de las figuras, así como en aquellos elementos sobre los que se colocara pan de oro mediante la aplicación de pegamento Mixtion al agua.
Seguidamente y a mano alzada se pinta con los colores, evolucionando desde los tonos mas oscuros a los tonos mas claros y se finaliza mediante el contorneo con color negro. Tras la terminación de la pintura, se lleva a cabo el secado de la obra mediante su exposición directa al sol.
Dicha técnica, completamente conectada con la popularización de las prácticas espirituales del hesicasmo entre la comunidad Sinaítica, expresa la teoría nuclear acerca de la estructura jerárquica de la espiritualidad Cristiana, que se refleja en la gradación de los efectos de la luz en el dorado.
En ultimo lugar señalar que se aplica sobre la obra una patina envejecedora y protectora, compuesta de cera virgen, trementina, Betún de Judea y aceite crudo de linaza, dejándose secar parcialmente a la vez que, sobre la superficie del tramo que se ha pintado, se sacan matices con un trapo.