| Tablas Costumbristas Medievales - (siglo XIII) | |||||||||
| ESCENA CORTESANA | |||||||||
| La siguiente exposición
recoge un resumen de los apartados Contexto, Iconografía
y Técnica que figuran en el Libreto que acompaña
a cada Obra. | |||||||||
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CONTEXTO La serie de las Tablas Costumbristas Medievales esta inspirada en las miniaturas que iluminan uno de los dos Códices “de las historias” de las Cantigas de Santa Maria, el Códice Rico (T.I.1) de El Escorial. El diseño artístico al que se ajustan las miniaturas del Códice Rico consiste en una fragmentación de la página en seis viñetas, cuyo resultado es de una gran riqueza de imágenes acompañando al texto. Esta obra proporciona “un panorama enciclopédico en imágenes y textos, mostrando, una vez más, el gusto por el saber exhaustivo del rey Sabio, manifestado tanto en la obra escrita como en las imágenes miniadas”.(1)
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| ICONOGRAFÍA | |||||||||
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La miniatura medieval, en la que se ha inspirado esta Obra de Autor Contemporánea Antigua pintada sobre tabla (25 x 33 cm. aprox.), pertenece a la Cantiga 194 del Códice Rico de El Escorial (España). Se trata de la segunda de las seis viñetas que conforman la página miniada de la Cantiga. De acuerdo con el texto de la Cantiga, dicha página va mostrando distintos momentos del milagro que obra la Virgen con un trovador, haciendo que recuperase las cosas que le habían sido robadas y salvándole la vida, amenazada por los ladrones. La tabla representa al trovador “que cantaba bien y actuaba de plaza en plaza”, siendo escuchado por distintos grupos de personas: nobleza, pueblo. El marco donde se sitúa la escena, seguramente cortesana, resulta realmente sugerente: plaza porticada con arcos góticos –el autor contemporáneo ha colocado lámparas en los arcos, convirtiendo la actuación en mas intimista y por ello menos pública-; los arcos sostenidos por columnas cilíndricas rematadas con capiteles vegetales, siendo de distinta anchura y decoración los ocupados por la nobleza y por el pueblo; el perrito que una de las damas sostiene en su regazo; el niño sentado rodeando la columna … Todo ello constituye un escenario real y creíble, puesto a punto por un artista plástico con gran sensibilidad visual.
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| TÉCNICA | |||||||||
| La técnica, entendida como el conjunto de procedimientos y recursos de que se sirve el autor para realizar su obra, se concreta sucintamente en varios elementos. Primeramente destacar que el autor ha aportado la originalidad de trasladar una miniatura sobre un pergamino a una pintura sobre tabla estucada sin emplear procedimiento industrial alguno. En segundo lugar señalar que la representación de cada imagen se ha obtenido a partir de un abocetado a mano del dibujo original y que el soporte de madera de la obra se ha aparejado para tapar los poros de su superficie. Como tercer elemento y sobre la base anteriormente obtenida, se calca el dibujo del autor y se pinta con Boll en las caras y manos de las figuras, así como en aquellos elementos sobre los que se colocara pan de oro mediante la aplicación de pegamento Mixtion al agua. Seguidamente y a mano alzada se pinta con los colores, evolucionando desde los tonos mas oscuros a los tonos mas claros y se finaliza mediante el contorneo con color negro. Tras la terminación de la pintura, se lleva a cabo el secado de la obra mediante su exposición directa al sol. En ultimo lugar señalar que se aplica sobre la obra una patina envejecedora y protectora, compuesta de cera virgen, trementina, Betún de Judea y aceite crudo de linaza, dejándose secar parcialmente a la vez que, sobre la superficie del tramo que se ha pintado, se sacan matices con un trapo. (1) DOMINGUEZ RODRIGUEZ, Ana y TREVIÑO GAJARDO, Pilar: Las Cantigas de Santa Maria (Formas e Imágenes). AyN Ediciones 2007. ISBN: 978-84-935153-2-4 |
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